Formation Technicien·ne son spectacle vivant

Etude

• Lire et exploiter et une fiche technique
• Réaliser des documents techniques relatifs à un spectacle ou un événement
• Rechercher des informations techniques pour répondre aux besoins d’un spectacle
• Lister des équipements techniques requis par le spectacle ou l’événement

Organisation

• Identifier des actions à réaliser et les ordonner
• Préparer et conditionner le matériel nécessaire à une sonorisation de spectacle
• Gérer un parc matériel
• Suivre une procédure déterminée

Installation

• Charger et décharger les équipements
• Implanter et raccorder le matériel de sonorisation
• Tester une installation et en contrôler la conformité
• S’adapter à un lieu et une configuration matérielle
• Démonter une installation

Exploitation

• Assister le ou les régisseurs dans la conduite d’une prestation son
• Choisir et placer un microphone face à une source sonore
• Utiliser des consoles de mixage analogiques et numériques
• Réaliser une prise de son
• Appréhender et maîtriser le larsen
• Utiliser des processeurs de signaux
• Exploiter les outils de traitement du signal (compresseurs, égaliseurs, effets)
• Mixer un live

Soft skills

• Communiquer avec les musiciens et réaliser des balances
• Travailler en équipe
• Organiser son travail d’équipe

Accueil et présentation de la formation.

Théorie
Théorie audio, rappels de bases, mathématiques, décibels et niveaux, la chaîne audio analogique, métrologie, prévention auditive, législation, informatique, conversion audio-numérique, formats audionumériques.

Matériel
Câblage et connectique, soudure, microphonie, stéréophonie, consoles analogiques, consoles numériques.

Sonorisation
La fiche technique, systèmes de diffusion point source, systèmes ligne source, larsen, balances, communication.

Calage système
Systèmes traditionnels, systèmes line-array, logiciels de prédiction, processeurs de diffusion

Réseaux audionumériques
Infrastructure réseau, protocoles de communication, types de réseaux, passerelles réseaux, horloge, convertisseurs d’horloge.

Exercices et évaluation finale en condition réelles.

Public

Toute personne désirant pratiquer la sonorisation de spectacle ou technicien souhaitant se professionnaliser.
Accessible aux personnes à mobilité réduite .

Pré-requis
Avoir un attrait pour la sonorisation de spectacles et les métiers du son.
Être âgé au moins de 18 ans
Être demandeur·euse d’emploi
Avoir réalisé au moins deux stages en entreprise dans le courant des deux dernières années
Ne pas avoir bénéficié d’une formation qualifiante financée sur fonds publics dans les douze mois précédant le début de la formation visée.
Avoir un projet professionnel en lien avec le domaine de la sonorisation.

Formateurs

Ingénieurs du son spécialistes de la sonorisation, de la captation sonore, du calibrage système, de l’acoustique.

Méthode pédagogique

La formation est animée par des professionnels du son.
Les apprenants sont confrontés à des situations professionnelles.
Ateliers pratiques.
Réalisation en équipe de sonorisation de fin de stage.
Validation des acquis par des évaluations pratiques et théoriques.
Apports théoriques.

Modalités d’évaluation

Evaluation continue de l’acquisition des compétences et passage devant un jury.

Points forts

• Formation complète autour des techniques de sonorisation.
• Rencontre du milieu professionnel grâce aux intervenants spécialistes des différents sujets.
• Parc matériel complet et haut de gamme.